疗愈童年创伤的艺术家
妮基·圣法勒
妮基出生在法国塞纳河畔，父亲是一个法国的银行家，母亲是一个美国的名门望族，家境生活富足，原本是可以生活无忧的，但在经历了美国的经济大萧条之后，父母就将出生不久她，送到了外祖母家，三年之后他才被接到纽约和父母一起生活。
因妮基长得特别漂亮，幼年就被入选做杂志的封面模特儿。被接到纽约之后，11岁的时候，她遭受了醉酒后父亲的性侵，在她的自传中，曾经回忆过这一段经历。
妮基去了美国以后，因为这样的经历，内心的反抗，18岁时索性就和12岁相识的一个玩伴结了婚，以此摆脱家庭带给她的精神上的折磨和无尽的痛苦，获得新生活的开始。
在自传里她曾经这样说道，孩提时代，我无法认同母亲、外祖母、姨妈或者母亲的朋友们，一个堪称不幸的小团体。我们的家曾经闷热窒息，是一个罕有自由与隐私的封闭空间。我不想成为她们那样的家庭守护神。我向往世界，但世界属于男人们，一个女人可以成为皇后，不过得呆在她的蜂巢里。男女角色的分配规则对双方都非常严格。我想要这个外面的世界，同样成为我的世界。我很早就明白男人们拥有权力，而我想要这种权力。
但在妮基生下了第二个孩子之后，她忽然发现自己所处的，也是她之前所完全拒绝的那种资产阶级的生活模式。她的丈夫，他们的家庭环境，各方面都是不错的。所以这个时候，她忽然觉得自己的生活和她不喜欢的那种生活方式是一模一样的，于是生活的压力、童年的创伤再次袭来，然后妮基的精神崩溃了。她住进了精神病院。在精神病院，她前后接受了将近有十次的电击疗法。后来在她长达五年的治疗期间，根据她的医生的建议，妮基开始接触艺术。
她收集树枝树叶，尝试制作一些拼贴画，她开始觉得自己的精神好了一些，于是就将画画当做一种治疗方式，疗愈自己的同时，她的艺术创作之路也从此展开。
妮基说，我将制作的作品所暴露出来的每一个感情、思想、回忆和感受转化成其他形式，如色彩、质地等，这里面包含着我的乐趣、欲望、悲哀和痛苦。
年，妮基开始创作射击画。射击画因其独特方式，在当时的美国引起了极大轰动。射击画是由木头或者金属制成的，结构里面藏着一些装有聚乙烯涂的袋子，然后在上面又覆盖一层熟石膏，创作时，妮基用一把22口径的步枪进行射击，被击中的袋子里的颜料就会随着弹药喷溅出来，在画面上形成一些泼溅、爆炸的独有效果。
射击作画《我的恋人的肖像》
其中一件叫做《圣塞巴斯蒂安》，也叫做《我的恋人的肖像》的作品，曾在60年代的时候展出。一些观众也可以对着靶心随意射击，体验感受，达到与艺术家的情绪共鸣。
妮基说，我曾和一个明知道对我不好的人在一起，脱离这段关系的方法，就是偷他的衬衫放在板子上，再拿一个标靶当他的头，对着他掷飞镖。这种方法治愈了我的情感。射击艺术使妮基成为当时欧洲新现实主义的核心人物，并引领了绘画与雕塑观念化的转向。
雕塑代表作《娜娜》
看到这几个雕塑，可能会感觉很熟悉，这是妮基·圣法勒的代表作《娜娜》，创作灵感来自于她的好友，一个美国的艺术家瑞福斯的妻子怀孕的时候，妮基在她那里得到很大的启发，随后她创造了《娜娜》系列雕塑作品。
《娜娜》
“娜娜”在法语中是女人的俗称。妮基的这些“娜娜”，非常圆润丰满，她们穿着绚丽多彩的衣服，动作非常夸张，手舞足蹈，无拘无束的状态，散发着欢愉，洋溢着热情，成为当时，20世纪法国最受欢迎的一个艺术形象之一。
装置作品《hon》
这件作品在当时是非常轰动的一件作品。它是妮基在瑞典的斯德哥尔摩当代美术馆的一个项目中进行的创作，一个特别大型的，以娜娜为外形的装置作品，取名为《hon》。
这件作品非常非常的大，长达28米，宽9米，高6米。作品里面，有咖啡馆、电影院，甚至还有小天文馆，而唯一的入口就是娜娜的阴道。这件作品极大挑战了公众的接受限度，如此大胆，而且非常的坦诚，似乎在隐隐的宣告女人的身体是现代文明的一个源头。
《hon》
因为观看的观众必须要从这个雕塑的阴道部分进入，吸引了很多观者去观看，甚至有的还会带孩子去观看。实际上每个人从脱离母体的那一刻开始，就很难再回到子宫里面，这种体验和感受其实带给了观者非常多的思考。
《塔罗花园》
这件作品是妮基艺术生涯的最后创作，为意大利托斯卡纳雕塑公园创作的作品塔罗花园。整个作品耗费了她20年的心血制作完成。其灵感来自于西班牙建筑学家、建筑师高迪的影响。妮基为什么要做这样一个作品呢，她这样说过，我知道我注定有一天要建立属于自己的欢乐花园，天堂的一角，人与自然的交汇。
这座花园里面既有城堡、有神鸟、有恶龙、有魔鬼、有公主、也有女骑士，几乎囊括了她一生的挣扎与反抗。里面有很多的小作品命名，很有意思，比如说法律，对抗等等。在作品对面，是一个要建的核电站，经过了一段时间之后，她觉得这个作品《塔罗花园》具有了一种能量场，而这个能量场慢慢的让核电站不但没有建成，还荒废消失了。
所以做这样的一个花园，其实除了妮基自己对于命运的挣扎，也有她对于人生，对于人与自然的一种理解，都呈现在了这个作品之中。
在这个《塔罗花园》里，有很多这样的柱子，每个柱子都会有不同的呈现，有的全是小昆虫，也有很多是光滑的，不同的肌理，也有不同的色彩呈现，还有很多就是用当地人烧制的陶瓷制作而成。陶瓷本来是完整的，而妮基把它们敲碎之后再去重新组装，粘贴在不同的建筑表面，整个过程，包含了个人一生的理解，并寓意将自己解构重组的这样一个过程。
因被父亲性侵，受到了精神上的折磨住进精神病院，进行治疗，到用绘画的方式、各种艺术的方式，去打破这种心理阴影，妮基治愈了自己，然后并铸造出属于自己的五彩斑斓的快乐乐园。所以实际上她的艺术创作过程，其实是一种慢慢的接纳，然后自我疗愈的过程，并让这样的乐园，使很多的人可以走进乐园里，感受到她的这种力量，体验从另一个角度来看世界的方式。
本文节选自孟沛欣博士整合艺术疗愈导师班内部课程，
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